112-2 藝術
*透過聆聽歌曲«下雨»，引導學生正確演唱方式，並且能跟隨律動感受節拍，利用鈴鼓為歌曲伴奏，一邊演唱一邊演奏樂器。
*透過«下雨»旋律感受音樂節奏變化，進行肢體律動，用肢體感知音樂。
*認識鈴鼓並使用不同方式演奏鈴鼓，感受各種雨聲。
*教學過程中將課室英語帶入生活領域學習中，並加入音樂學科專業術語及演奏方式，讓學生自然學習。
本單元學生學習三首歌曲，以歌唱、身體律動、或是打擊樂器感受大自然之美，第一首歌曲〈跟著溪水唱〉，學生演唱歌詞，扮演音樂中小鳥的角色，揮動絲巾象徵揮動翅膀，感受三拍子的律動；藉由畫出旋律輪廓(melodic contour)，做出相對應的高低位置，感受小鳥飛高與飛低，以及音樂線條的變化；再透過聆賞有著不同力度記號(dynamics)的音樂，聆聽小鳥唱歌強弱的變化，並以打擊樂器合奏表現力度記號。第二首歌曲〈森林之歌〉，感受三拍子的律動，複習反復記號，認識延長記號，並透過演唱歌詞「那是什麼聲音？」，回應唱出小鳥與流水的聲音，感受大自然美妙的樂章。第三首歌曲〈西北雨直直落〉，除了演唱歌詞，並欣賞臺北木笛合奏團演奏的〈西北雨直直落〉，此曲融合韋瓦第《四季》的夏，學生聆賞音樂時，透過揮動絲巾表達出對音樂的感受。
本課程期待學生藉由欣賞、歌唱與表演等活動，帶領孩子體驗用耳朵探索四季之美，並且領略春、夏、秋、冬各自精彩。
本課程教授學生演唱<小太陽的微笑>與<甜美的家庭>，透過兩首樂曲感受不同速度，並複習力度記號f、p、mf、mp，融入部分雙語，兼採課室英語和學習音樂相關之英語，希望孩子在部分英語情境中，快樂學習音樂。
學生在二年級時曾聽過山魔王的宮殿並進行音樂律動的活動,三年級將從舊經驗裡出發,感知並能分析樂曲裡的音樂元素,並能使用適當的音樂語彙回應聆聽的感受,結合數位 app- Garage Band 找到適合樂曲氛圍的循環樂段,嘗試簡易的詞句創作與配樂效果,展現對創作的興趣並豐富美感經驗。
六年級藝術與人文音樂康軒版放入大量的世界民歌、民謠音樂，獨缺民謠定義介紹以及學生生活經驗中的音樂；藉由自編教材方式，選定學生生活環境中較常接觸之世界風俗音樂，更說明臺灣歌謠之調性特色，讓孩子除了欣賞生活中世界其他民族之音樂風情外，也能認識自己生長之地區的音樂及特色，使學習更加完整且有感。
另外，每堂課設定簡單英語句型，藉由聆聽、欣賞、發表之過程，反覆對學生提問，鼓勵學生發表或以英文回答，並習慣於課堂中使用英語。
直笛教學應依循由淺入深,由易而難的原則,從基本結構介紹到運氣﹑運舌
乃至樂曲吹奏,讓孩子去認識吹管樂器的發聲原理及特有的音色美感。故
本設計藉由較多的影片和 PPT 作為引導媒介，亦兼採小組競賽方式,以激
發孩子們對直笛學習的興趣。
本次的雙語藝術課程，藉由反覆的練習讓學生能夠在大量練習中熟悉各種節奏的差異，並也
能夠熟悉的記得音符的位子。前期訓練基礎對於後期讀譜能力有相當
大的影響，故期望在上完本單元時學生就能夠清楚的分辨音及節奏。藉由引導學生學習並使用沙鈴、鈴鼓以及三角鐵，希望能讓學生辨認不同樂器不同的音色。
本課程由孩子貼近的生活中的自然環境來取材 ，以自然生態中的花、草、葉為觀察擬態的對象，再進一歩探索日常生活接觸到的容器包裝使用，從花草葉擬態出發，觀察自然中平面-立體的組成方式，探索生活環境裡容器包裝平面到立體之間的形成關係，引導同學試驗結構與力的關係，並透過立體單位形的結構命題(一張紙的站立、一張紙的立體可能)，理解結構與虛/負空間的動態關係，進而嘗試由紙（平面）創造立體的結構，用儘可能最少的資源創造美，也是建立如何好好選物，嘗試不浪費與愛惜資源的初衷出發。
結構最重要的是與力有關的議題 ，從平面過渡到立體是關於結構的努力 ，結構組成有一定的合宜美感，符合適宜的平衡、比例等形式之美，即能達到力學與美感的協調，期許孩子們在生活日常中，能主動認識事物組構的本質，思考人與空間的關係，並能主動關懷、尊重、包容身邊的人、事、物以及環境。
本節課的課程重點為認識孔雀，透過繪本及影片的介紹，引導學生觀察孔雀的外觀
與特徵。課程設計從水彩開始，學生可透過水彩調色出屬於自己心中的孔雀，並運
用剪刀剪出孔雀及其生活環境，藉由水彩、色紙、蠟筆等不同繪畫媒材繪製一幅七
彩孔雀的作品。
從香甜的〈Dance of the Sugar Plum Fairy〉體驗活動出發，乘著香噴噴的歌曲〈Hot cross buns〉，運用歌唱、直笛與互動實作，感受、體驗並探索拍子、節奏、音高、旋律等元素的奧妙，逐步培養認譜能力，奠定演唱演奏基礎。延伸至分組活動，引導學生思考音符之間長、短、高、低的對比變化與多元組合，理解各種音樂元素如同食材，透過作曲家的巧思創造出值得細細品味的樂曲，期待激發學生創作動機，進而勇於嘗試創作、樂於發表分享。
We'll start with the fun “Dance of the Sugar Plum Fairy” and then jam out to “Hot Cross Buns.” We'll sing, play the recorder, and do cool activities together. Along the way, we'll explore rhythm, melody, and pitch in music. We'll learn to read music and get better at singing and playing instruments. In group activities, we'll talk about different notes, such as their lengths, highs, and lows. It's like making a recipe with music, mixing different elements to make awesome songs. Looking forward to inspiring students to create and enjoy sharing their work.
默劇是一種介於舞蹈及戲劇之間的表演藝術，引導學生觀察日常生活中的動作表現，以雙語認識及學習默劇的基礎動作。透過模仿誘發學生的觀察力，以此讓學生理解默劇的表演特色，提升學生肢體動作表達能力。
透過這門課程，我們希望能夠開拓同學的思維讓他們有以下不同的體會：
1. 探索表演藝術多元魅力：通過了解劇場幕後工作，學生能夠深入探索表演藝術的多樣性和魅力，包括導演、燈光、音響等角色的關鍵貢獻。
2. 啟發興趣與職業選擇：課程將幫助學生發現興趣所在，激發潛能，進一步明確未來的職業方向，促進專業發展。
3. 培養團隊合作與解決問題能力：參與劇場幕後工作將培養學生的團隊合作、溝通和問題解決能力，提高他們的協作能力和創造力水準。
課堂將以雙語方式介紹劇場工作，並輔以圖片和影片來增進學生的理解，同時，課堂將運用載具讓學生提出問題，並試著透過網路找出答案。
Let your students put their observational skills to work by recording and sharing the signs of spring. Through the activities about reading the thyme、singing the songs、listening the concerto music、drawing the pictures to feel the beauty of spring.
學生學習如何拼湊紙杯和紙碗創造出自行設計的花瓶樣式，並運用黑簽字筆設計出具古希臘幾何形風格(Geometric Style)及東方風格(Orientalizing Style)的花瓶，學生藉由仿造希臘風格花瓶，體驗希臘藝術的秩序與均衡之美。
透過故事內容引起學生興趣，用肢體動作表達其內容的意義，進而探討樂曲中的中國節奏樂器分類與使用方法。讓學生用鑼鼓經的方式練習反應能力及演奏能力，最後進行合奏，並播放不同樂器演奏版本的桃花過渡，讓學生有不同的音樂饗宴。
本次課程與臺南大學戲劇創作與應用學系蔡依仁教授合作，初期由教授研發兩堂莎士比亞雙語戲劇課程，並實際至清泉國中進行臨床教學研究。中期則是由王鍵樺教師於課堂中實際執行課程。後期則依照學生特質、能力調整並延伸，發展為本單元共五節課之課程。希望從本次的課程當中，讓學生更加了解莎士比亞時期相關劇場史以及其經典作品《羅密歐與茱麗葉》，並且透過實作練習，學習詮釋原文經典獨白，並發揮創意運用布料設計心目中的角色造型，最終以「環境劇場」形式於校園中展演。
1.三年級學生已經具備基本的節奏演奏能力，在這個單元，孩子可以藉由肢體樂器的運用，結合相關的英語字彙與句型的學習，並與同學合作，共同完成一段肢體樂器的創作和表演。
2.在雙語課堂上，學生能理解老師的英語講述，並自然使用英語回應老師的問候與指示，將英語順利融入學習與生活。
從觀察、認知漫畫的元素，並透過練習表現出來，認識漫畫的故事分鏡與每格的內容構成，最後能練習畫出一則漫畫的故事
本單元以「情緒」為主題，讓學生在課堂中有機會表達與抒發情緒、扮演角色與練習不同的肢體與聲音的情緒表達，學生能從經歷傾聽到產生同理，並運用表演「靜像」技巧來演繹、強化情緒的立體性。
以樂器呈現節奏律動，小朋友為學習主體，搭建起生活經驗與音樂感受，連結身體與音樂，帶入音樂理論。鼓勵個人發展，經由團隊合作完成創作，學習合作、人際關係、傾聽的重要。
教師引導孩子觀察生活中的現象，進而理解美的原理原則，漸進式學習探索，激發孩子的想像力與好奇心，慢慢累積藝術涵養。課程中，從理解原理原則出發，再利用圓點貼紙依據美的原理進行練習，最後透過富有哲理的英文繪本The Missing Piece進行改編，創作出自己的小書作品。
翰林版藝術領域三年級形狀大師的單元裡帶小朋友認識形狀，生活中到處都有形狀，有簡單的形狀、複雜的形狀，小朋友是否都有發現呢? 而這些形狀如果組合起來又可以變化成什麼東西呢?本課程利用藝術家GrantWood的系列作品，從中找出基本形狀，並發現形狀在畫作中的組合，進而創作自己的形狀拼貼畫。
本單元透過語言節奏的練習與歌曲來感受 的節奏。藉由演唱歌曲，讓
學生認識十六音符的時值。另外透過欣賞中國樂器二胡所演奏的樂曲<賽馬
>，感受十六分音符在樂曲中所傳達輕快，奔放的賽會景象。
此教案發想於校園中的公共藝術作品-「生命的樂章」，藝術家謝棟樑老師
在牆上以六種吉祥物代表六個年級的學生，象徵其學習的過程和性格，配上五
條曲線，象徵音樂的五線譜在風和日麗下譜寫著悅耳的旋律，與學生們共舞生
命的樂章。
貝多芬是學生耳熟能詳的音樂家，希望藉由音樂家貝多芬的經典交響曲作
品，帶領學生了解他的生命故事。貝多芬遇到人生轉折時心態上的改變，如何
表現在音樂之中，呈現出不同的樂曲。在課程中也引導三年級的學生用音畫的
方式認識簡單的樂句變化，連結美勞課程所學的線條、圖形與色彩，進而將抽
象的音樂化成具象的畫面。最後發揮想像力，思考貝多芬創作時的表情與腦海
中的畫面，培養學生對他人的同理心。
運用肢體呈現出不同的線條，並結合空間元素創作出不同的肢體美感。
運用鏡像互動的模式，開發學生的肢體模仿及默契合作，並結合空間元素創作出不同的肢體美感。
透過介紹台灣著名舞團-《雲門舞集》，讓學生了解舞團創立的歷史與紮根；更藉由舞作片段的介紹-【薪傳】，學生能從中了解先民們唐山過台灣的艱辛與歡慶。以布的主題帶入，模仿【渡海】中的片段，透過過海的聯想；以即興創作的方式帶入一點戲劇性演出，用故事編創的方式，增加課堂的趣味性以及創造力。
強調創造一個整體藝術體驗，讓學生通過表演、聲音和視覺的結合，深化對藝術的理解和體驗。我們相信，通過打破傳統教學的界限，將表演、聲音和視覺藝術有機地結合，可以激發學生的想像力、創造力和表演技巧。
從生活中的實物，以及藝術家的作品，欣賞拼貼之美，並且引導學生觀察拼貼的技法與素材。掌握拼貼的設計要點之後，再讓學童發揮個人創意，進行拼貼創作。
本教案的主題是「歡愉的樂音」，希望鼓勵學生在歌唱時樂在其中，並透過歡愉的樂音感受，引導學生感受節拍與節奏之美之外。同時，也藉由「魔笛時間-高音直笛指法」單元，引導學生認識直笛，感受直笛音色之美。
其二，英語教學元素適時融入音樂課程中，期望學生能嘗試運用英語，獲取音樂相關知能的日常英語用語，進而提升其英語聽講的溝通能力。
本課程設計是透過引導學生回憶國小六年的精彩時刻，描繪出生活中最欣賞的人物，構思自己對未來的期待，創作出屬於自己，卻又獨一無二的回憶小書。
本課程希望讓學生擁有國際觀，認識母親節與送康乃馨的由來，藉由親自動手製作康乃馨花束與小卡，並互相分享，進而懂得如何表達對母親或家人的感恩之情。
